2024年网页设计突破瓶颈 篇1
谢谢邀请，不管什么设计，软件基础一定要有、平面设计的ai ps和cdr要熟练，之后你可以找点小案例自己做，试试拿自己作品投稿！然后好好学英语！有空出去锻炼自己！
2024年网页设计突破瓶颈 篇2
瓶颈应该分几种，技术瓶颈，推广瓶颈，团队瓶颈，合作瓶颈，资金瓶颈等，要根据不同采取不同的措施。
例如资金瓶颈，涉及到融资入股等资本问题，就需要从企业整体运营和未来发展入手，在设计融资模式上下功夫。
2024年网页设计突破瓶颈 篇3
当练习了大量的临摹作品，技法已经纯熟的时候，就会遇到一个瓶颈期：仍然不知道该怎么原创。
这是一道关卡，很多设计师都经历了很长一段时间才能逾越。笔者同样如此，比较幸运的是我找对了一个方法，并且推荐给别人以后发现真的很管用。在这里也跟大家分享一下，让我们一起突破设计师痛苦的瓶颈期。
实际上，你对技法熟练了以后，就要掌握下一个技能——思考。这就是一个想的过程。我们要思考什么呢？答案是：思考一个作品该用什么技法去实现，以及原作者如此设计的用意。看起来很难懂，但是当你熟练以后，这就是一个架轻就熟信手拈来的本事。
首先谈谈思考技法的实现。目前网络上有非常多的优秀设计师分享自己的设计源文件，用于交流学习，这些就是我们前期所需要的。有很多朋友计算机里下载了几十千兆字节甚至几百千兆字节的素材源文件，但是那些源文件仅仅是沉睡在你的计算机里而已，你完全不知道如何学以致用，你这样实在是暴殄天物。
找到我们计算机中某个优秀设计作品的源文件，以使用photoshop制作的钱包为例，我们把第一个应用色彩平衡图层样式的图层隐藏，可以看到和原作的色彩有了比较大的区别。这样我们以后就可以在作品中利用这一点，每当作品完成后，加入一个色彩平衡图层来调节审视我们自己的作品是否有更好的视觉表现，你甚至可以双击该色彩平衡图层样式来更换一些色彩，或者对它的蒙版做一些操作。虽然原作中并没有利用蒙版，但是我们能明白作为一个设计者可以有这样一个思路，即可以为色彩平衡图层添加一个蒙版来进行擦除等，从而对画面进行调整。
图片来自设计师：anton badashov
接着，我们再次移动第二个图层群组，或者将其隐藏，我们又从这一步知道了原作的质感看起来如此强烈，其中一个原因是作者对作品添加了很多高光，几乎对每一个细节的顶部位置都做了白色的高光。另外，从图层的属性来说，原作使用的应该是手绘板加上画笔笔刷来制作的，而并非图层样式或者矢量图层。那么图层样式和矢量图层是否能达到这一效果呢？经过分析，可以发现图层样式的高光相对死板，矢量图层不容易将模糊和清晰的线条结合在一起，所以使用笔刷画高光更加方便。
继续分析，隐藏logo群组下的dribbble矢量图层，观察它的字体效果变化，从而得知一个金属的logo效果是通过很多图层样式的叠加完成的，而并非一个贴图或者一个素材。同时，从原作的手法中看到了剪贴蒙版的重要用途，因此我们在未来自己的设计中都可以加入和“抄袭”的手法。你甚至可以释放每一个剪贴蒙版图层来观看每一步为什么如此剪贴。
关于拆分图层样式的细节，这里就不一一阐述了，未来更多的思考交给读者自己来完成。其实通过刚才阐述的几步相信你也明白了，所谓的思考技法实现，就是通过对源文件的隐藏/显示、拆分/组合等来学习和研究其他优秀设计师的手法，从而实现自己以前未曾想到的技能，更包括作品中对金属质感、拉链和皮质的表现是如何达到的，这在其他图层中都能找到答案。更好的办法是，边拆分边自己照着做一遍，看看这个方法是否实用并且加深自己的理解、记忆。这是一个长期的过程，并不是说仅拆分几个案例就能懂的。这种方法我已经用了几年，即使是现在我也同样如此，只要看到了优秀的源文件素材，都会拿来分析一遍，看看是否有自己想不到的、值得学习的技能。尤其是ios8、miui等界面，以及与图标相关的素材，更是百试不厌，这样对未来自己设计产品也有非常大的帮助。甚至夸张一点地说，基本上每看到一个作品，不用打开源文件就知道原作者运用了哪些技法、视觉亮点在哪里，这样以后阅览那些优秀的设计作品时，即使没有拿到源文件，你仍然知道该怎么去活学活用。
熟练各种技法以后，就要提升想法。所谓的想法，就是揣测原作为何这样设计、这样设计的思路从何而来、怎么去表现并提升视觉亮点。仍然以前面的钱包为例，假如我们要做一个钱包，首先要考虑它的角度——是打开的还是闭合的。如果用打开的方式展现，这样的方式会有更多的空间来表现设计细节吗？如果用闭合的方式来表现，还会这样让人感到震惊吗？其次，思考细节元素的表现，比如logo金属质感和厚度、凹陷下去的表现，以及线缝的质感表现和拉链的明暗对比金属质感的表现。除此之外，如果是我们自己设计，思考一下：一个钱包还有什么亮点可以提升呢？看看原作，不仅使用了dribbble的logo，甚至拉链的头儿都使用了dribbble的篮球图形标志，更加贴合和统一，并且同样为卡片加入了粉色篮球标的元素。这样使得整个设计都活跃了起来，不仅增加了色彩的点睛之处，同时增加了设计要讲的故事灵魂，把一个画出来的钱包变成了具有设计感的ui作品。你是否看到了粉色卡片对背景皮具的反射光？作者为什么要加上反射光？这样是否更能表现出皮具的光滑感？如果没有这个反射光会是什么样的？很多时候，我们想设计一个作品，本来想法和出发点是非常好的，但是做着做着就觉得平淡无奇，遇到瓶颈不知道如何突破，最终就这样放弃了。实际上，针对一个好的创意，一定要坚持做下去。当你遇到瓶颈时，就看看其他同类设计，看看其他人的作品，从中获取灵感，从元素细节到吸引你的亮点表现，设想自己是这个作品的作者，思考为什么要设计这个作品、设计某一个亮点的时候是怎样考虑的、为什么要这样表现。这样，当你逐渐培养出这样的习惯以后，那么你的瓶颈期就随之突破了。很多人都这样说：“我每天都看大量的作品，但是仍然不知道怎么设计出自己的好作品。“反思自己，你在看大量作品的时候，是否思考了这些？还是仅仅在看完后发出“哎呀，好棒！”后就关闭网页了？如果你只是“看”而不去“想”，那么，很遗憾，你真的只能止步不前，只有手脑结合，才能不断地提升自己。
所谓的思考，不仅仅针对设计作品，也针对设计理念及知识，所以阅读文章所带来的效益在这一阶段就显得尤为重要了。我之前不建议大家上来就读书，因为在初期新人即使读书了，也很难读懂、读出趣味；相反，在这个阶段已经有了一定的技法和想法，那么思想上已经提升了一个高度，再去看书收到的效益就是成千上万倍的，并且这是突破瓶颈必不可少的一步。这里我推荐几本书，书的内容并不空谈理论，而是更多我们看不到和想不到的设计背后的故事。
《设计心理学》（3部），作者是美国的诺曼，关于用户体验背后的故事，是我们每个学ui的人都应该读的书籍。
《设计中的设计》，作者是日本的原研哉，不得不推荐的还是这本书，这是一本跨越任何领域的设计书刊，包括体验和人文艺术。
《在你身边，为你设计》，这是一本比较混杂的内容，但是讲的是贴近我们日常使用的腾讯产品背后的故事。
《设计之下》，由搜狐新闻客户端ued团队编著，同样是我们日常生活中接触的产品，边体验产品边解读背后的设计思考、理念的故事，相信你一定有了一个完整的认识。
读书一定是有益的，但是时间是有限的。其实好书真的很多，之所以推荐以上4本，我认为前两本国际重量级的设计理念书籍，可以让大家解读什么是真正的设计，另外两本是国内我们身边熟知的产品，通过解读背后的故事，更易了解真实的实战产品，而并非浪费时间去看太多空洞的书刊。（本文取自王涵老师的书《视界·无界》）
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